舞剧《记忆深处》:它不是“美”的,它是“真”的

扬眼2018-12-12 22:12

作为艺术作品,尤其是一部舞剧,我们最先想到的就是“美”。但舞剧《记忆深处》的导演佟睿睿却直截了当地提醒观众:这部作品它不是“美”的,因为它是“真”的。但看完它的观众却无一不表示:它太“真”了,正因此它更加“美”,这是一种深入灵魂的震撼的美!

12月8日、9日,由江苏省演艺集团出品、以张纯如探寻南京大屠杀历史真相的角度切入的原创舞剧《记忆深处》在国家大剧院演出两场,本报记者在现场再次感受到了这部舞剧震撼人心的力量,每个看完演出的观众都深刻理解了导演的那句话:记住黑暗是为了看见光明,愿记忆深处光明永存。

12月13日国家公祭日和次日12月14日,《记忆深处》将回到南京,在江苏大剧院连演两场。

它不是“美”的,它是“真”的

二战、南京大屠杀、战争、历史、人性、张纯如、拉贝、魏特琳、李秀英、东史郎……一部舞剧,全程没有一句人物对话,能表达这么复杂的历史吗?一个半小时能够准确传达这么沉重的苦难吗?舞剧《记忆深处》告诉观众:不仅可以,而且非常深刻和震撼!原创舞剧《记忆深处》以张纯如为线索,串联起历史中的受难者、救助者、忏悔者和否认者的各个维度和视角,多角度直面南京大屠杀,突出对历史事实的记录性呈现,以此铭记那段不可忘怀的沉痛历史。导演佟睿睿站在国家大剧院的舞台上低沉地告诉观众:“舞蹈语言是美的,可这部作品不是美的,它是‘真’的”。

到底有多“真”?在演出之后的采访中,导演告诉记者:“虽然这是一部艺术作品,但这其中所有故事、片段、细节、画外音中的每一个标点符号都是取材真实,有据可考,而不是艺术化虚构化的”。它们来源于包括李秀英的口述、张纯如书中的描述以及《拉贝日记》、《东史郎日记》等真实记载,“把我们真实的‘痛’的感受传达给观众,我们这部作品是内敛的、深沉的,是流淌到观众内心去的情感”。

它很惊艳很深沉,但它并不煽情

尽管导演说这部作品不是“美”的,但观众还是被简洁、唯美的舞台、造型及国际化的舞蹈语言所折服。尤其90后的主演唐诗逸在舞剧中扮演张纯如,她的表演有极强的艺术感染力,演到高潮处多次汗水与泪水同时低落,情绪与人物命运融为一体。唐诗逸是中国歌剧舞剧院首席舞者,也是目前国内的顶尖舞蹈家之一。她的表演极为惊艳,完成高难度舞蹈动作的同时,表达的情绪亦相当饱满锋利。她边舞边哭,动作极具张力,将内心的感受如利剑一般,直刺人心最深处。

年轻的唐诗逸告诉记者:“导演一直跟我们说,我们在舞台上的一跺脚不是轻轻的一脚,而是应该跺出万千灵魂的呐喊声,把这种情绪表达出来。”舞台上,她化身张纯如,穿梭在整个事件当中,牵引着跟南京大屠杀事件相关的各个人。舞蹈,将一个个南京大屠杀的亲历者、见证者、揭露者那些埋藏在深处的记忆,真实地呈现在人们面前。但《记忆深处》整体从舞台色调到感情基调却并不是悲伤蔓延性的作品,它不煽情,导演表示:“尽管看到演员们动情的表演,我的眼泪还是会不由自主的流下来,但是走进剧院的观众可以看到,我们是非常理智、非常克制地完成了这个作品……”真实、客观、冷静,是主创的创作之匙。

公祭日,将回到南京再度震撼上演

在国家大剧院首演当晚,13年前舞剧《南京1937》的主创和主要演员也坐在台下观看了演出。13年前,当时作为中国歌剧舞剧院最年轻编导的佟睿睿,以女性独到视角将《南京1937》搬上舞台,用舞剧的形式诠释了这一沉重的历史题材。去年,佟睿睿再度直面这段历史,重新执导这一题材。演出结束后,全部身着黑色服装的《南京1937》剧组成员被邀请上台,一起谢幕。佟睿睿感慨地说:“从《南京1937》走到《记忆深处》用了13年。感恩一切!那是值得记住的时刻!”

国家大剧院的演出吸引了包括众多艺术圈内知名人士在内的北京观众前来现场观赏,著名作曲家印青在演出结束之后给予剧目高度评价,“《记忆深处》以全新的角度、全新的思维和全新的艺术手段来表现这一段历史,来纪念南京大屠杀的遇难者与救护者,太震撼了”。优秀青年作曲家王丹红则表示《记忆深处》既有时代感,又有历史的厚重,“剧目的整体呈现非常有张力,使人不知不觉中也进入了那个时代”。现场还有不少年轻观众表示作品有着让人热泪盈眶的力量,现场一位就读北航的女生激动地表示:“忘记屠杀就是第二次屠杀,这次舞剧给我带来了极大的震撼,我以后会从更多的角度去探寻、铭记这段历史”。